Есть фильмы, которые не просто показывают по телевизору. Они возвращают в дом запах мандаринов, зимний вечер, старый ковёр на стене и ощущение, что сейчас снова начнётся что-то праздничное.
Достаточно услышать первые звуки песни мушкетёров, и зритель уже не в своей квартире, а где-то между Львовом, Одессой, Свиржским замком и Хотинской крепостью, которые в 1978 году превратились в экранную Францию XVII века.
Старинные дворы Львова стали Парижем, Свиржский замок играл сразу несколько мест, а Центральное телевидение показало фильм только 25 декабря 1979 года, хотя картина была готова раньше и год пролежала на полке из-за творческого конфликта.
«Д’Артаньян и три мушкетёра» Георгия Юнгвальд-Хилькевича давно стал не просто экранизацией Дюма, а отдельной народной легендой.
У каждого здесь свой любимец: кто-то с детства болел за гасконца Боярского, кто-то выбирал печального Атоса, кто-то не мог отвести взгляд от Миледи, а кто-то понимал, что самый смешной человек во всей королевской Франции — это Людовик XIII в исполнении Олега Табакова.
Сегодня вспомним десять актёров, без которых этот фильм невозможно представить. Узнаем, сколько им было лет в день телепремьеры, как они начинали в кино, что случилось после мушкетёрской славы и как сложились их судьбы.
Михаил Боярский
Михаил Боярский сыграл д’Артаньяна — юного гасконца, который приезжает покорять Париж с отцовской шпагой, горячей головой и такой верой в удачу, что зритель сразу понимает: перед нами не просто герой приключений, а человек-праздник.
На момент телепремьеры актёру было 29 лет, до тридцатилетия оставался один день.
Роль стала его главным народным образом, хотя поначалу режиссёр видел Боярского не д’Артаньяном: рассматривались варианты Рошфора, Атоса и Арамиса, а решающую роль в выборе сыграла поддержка Максима Дунаевского.
В кино Боярский дебютировал ещё студентом в молдавском фильме «Мосты». До мушкетёров он уже успел стать заметным благодаря «Старшему сыну», «Маме» и «Собаке на сене».
Но именно гасконец сделал его всесоюзной звездой. Боярский не просто сыграл д’Артаньяна, он спел его темпераментом: резким, хулиганским, чуть самовлюблённым, но по-настоящему открытым. После этого образа шляпа, усы и хрипловатый голос стали почти неотделимы от актёра.
Съёмки были не только весёлыми. Во время одной из сцен Боярскому шпагой проткнули нёбо и выбили зуб, но актёр вскоре вернулся к работе.
В готовом фильме этого, конечно, не видно: д’Артаньян скачет, фехтует, влюбляется в Констанцию и поёт так, будто никакой боли быть не может. Эта физическая безрассудность отлично совпала с характером героя.
После «Мушкетёров» Боярский сыграл в фильмах «Сватовство гусара», «Гардемарины, вперёд!», «Человек с бульвара Капуцинов», «Узник замка Иф», «Дон Сезар де Базан», «Королева Марго» и во всех продолжениях истории о мушкетёрах.
Сейчас Михаилу Сергеевичу 76 лет.
Он давно стал символом ленинградско-петербургской актёрской школы и одним из самых узнаваемых артистов страны, но стоит зазвучать «Пора-пора-порадуемся», и все титулы исчезают: перед нами снова тот самый гасконец, которому до всего есть дело.
Олег Табаков
Олег Табаков сыграл короля Людовика XIII. На бумаге это второстепенная роль, но в фильме каждая его сцена превращается в маленький спектакль. Табаковский Людовик смешон, капризен, обидчив и совершенно не похож на величественного монарха из школьного учебника.
Ему хочется то охоты, то внимания королевы, то немедленного порядка, но в каждом движении виден человек, которого посадили на трон раньше, чем он понял, как быть взрослым.
На момент премьеры актёру было 44 года.
В кино Табаков дебютировал в 1956 году в фильме «Тугой узел», который после переработки вышел как «Саша вступает в жизнь».
До «Мушкетёров» зрители уже знали его по «Шумному дню», «Войне и миру», «Семнадцати мгновениям весны», «Двенадцати стульям» и голосу кота Матроскина.
Поэтому король в его исполнении получился не случайной комической маской, а точным характером: маленький человек внутри большой власти.
Особенно хорош Табаков в сценах с Анной Австрийской. Его Людовик не злой муж, а скорее ранимый мальчик, который сам не знает, что делать с чужой красотой и собственной неуверенностью.
Рядом с кардиналом он выглядит зависимым, рядом с королевой — ревнивым, рядом с придворными — смешным. Но именно эта слабость делает его живым, а не карикатурным.
После фильма Табаков сыграл Илью Обломова в «Нескольких днях из жизни И. И. Обломова», мисс Эндрю в «Мэри Поппинс, до свидания», Гарри Мак-Кью в «Человеке с бульвара Капуцинов», снимался в «Сироте казанской» и десятках других картин.
В 2000 году он возглавил МХТ имени Чехова и продолжал руководить театром Олега Табакова. Актёр умер 12 марта 2018 года в возрасте 82 лет.
Алиса Фрейндлих
Алиса Фрейндлих сыграла королеву Анну Австрийскую — женщину, вокруг которой закручивается вся история с подвесками. Её героиня должна быть одновременно царственной и уязвимой, холодной для двора и живой для зрителя.
Фрейндлих нашла удивительный тон: её Анна не просто прекрасная королева, а человек, который очень давно живёт под присмотром, где каждый жест может стать политическим доказательством.
На момент премьеры актрисе было 45 лет.
Кинодебют Фрейндлих состоялся в 1955 году в эпизодических ролях в фильмах «Неоконченная повесть» и «Таланты и поклонники».
До «Мушкетёров» она уже сыграла в «Полосатом рейсе», «Тайне железной двери» и, конечно, в «Служебном романе», где создала одну из главных женских ролей советского кино.
Но Анна Австрийская показала другую сторону актрисы — не комедийную, не бытовую, а почти музыкально-царственную.
В сценах с д’Артаньяном она держится так, будто понимает цену каждой секунды. Подвески здесь не просто украшение, а вопрос чести, любви и выживания.
Фрейндлих играет королеву без лишней мелодраматичности: страх скрыт, голос спокоен, лицо почти неподвижно, но зритель чувствует, что за этим покоем стоит огромная внутренняя тревога.
После фильма были «Жестокий романс», «Будни и праздники Серафимы Глюкиной», «Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя», «На Верхней Масловке», «Полторы комнаты», «Карп отмороженный», «Большой».
Главной сценой для неё на долгие годы стал БДТ, где она работала с Георгием Товстоноговым и затем с режиссёрами новых поколений.
Сейчас Алисе Бруновне 91 год. Она давно стала не просто актрисой, а культурным символом Петербурга.
Александр Трофимов
Александр Трофимов сыграл кардинала Ришелье, хотя на момент премьеры ему было всего 27 лет. Это почти невероятно, если вспомнить, каким старшим, холодным и властным выглядит его герой.
Молодой актёр создал образ человека, который редко повышает голос, но именно поэтому вокруг становится тише. В титрах за Трофимовым указан Ришелье, а голос кардинала в фильме принадлежит Михаилу Козакову.
«Д’Артаньян и три мушкетёра» стал кинодебютом Трофимова. Сначала его рассматривали на роль Рошфора, потом предлагали Фельтона, а в итоге утвердили на кардинала, хотя режиссёр изначально искал более возрастного исполнителя.
Для актёра Театра на Таганке это было мгновенное попадание в массовую память: зрители могли не знать его театральных работ, но Ришелье запоминали сразу.
Главный секрет этого Ришелье — отсутствие суеты. Он не машет руками, не злодействует на публику, не пытается быть страшным. Трофимов делает его умнее почти всех окружающих.
Рядом с ним король кажется капризным ребёнком, гвардейцы — инструментами, а д’Артаньян — опасной случайностью, которую пока нельзя недооценивать. Даже знаменитая песня о кардинале работает потому, что сам герой остаётся холодным центром всей интриги.
После фильма Трофимов снимался у Михаила Швейцера в «Маленьких трагедиях», «Мёртвых душах» и «Крейцеровой сонате».
В его фильмографии не так много массовых проектов, зато почти вся творческая жизнь связана с Театром на Таганке, куда он пришёл ещё в 1970-е. В 2013 году он получил звание народного артиста России.
Сейчас Александру Трофимову 74 года.
Вениамин Смехов
Атос в исполнении Вениамина Смехова — самый загадочный из мушкетёров. Д’Артаньян горит, Портос шумит, Арамис улыбается, а Атос молчит так, что за этим молчанием слышна прошлая жизнь.
На момент телепремьеры Смехову было 39 лет. Его герой старше друзей не только по паспорту, но и по внутренней усталости. В фильме за Смехова пел Вячеслав Назаров, но сухая, благородная интонация Атоса в диалогах принадлежит самому актёру.
В кино Смехов дебютировал в 1968 году в фильме «Служили два товарища», где сыграл барона Краузе. К моменту «Мушкетёров» он был прежде всего артистом Театра на Таганке, где работал рядом с Владимиром Высоцким и участвовал в спектаклях, ставших легендой московской сцены.
Интересно, что с миром Дюма он уже встречался раньше: в телеспектакле 1971 года играл Арамиса, тогда как Атоса исполнял Олег Стриженов.
Съёмки для Смехова тоже были небезопасными. В эпизоде засады в таверне один из каскадёров попал ему в глаз, и актёру пришлось несколько дней лечить травму.
Это странно перекликается с образом Атоса: его герой будто всё время несёт на лице следы давних ударов, только не физических, а душевных.
После фильма Смехов возвращался к Атосу в продолжениях, снимался в «Товарище Иннокентии», «Ловушке для одинокого мужчины», «Мастере и Маргарите», работал режиссёром, писал книги, ставил спектакли, читал поэзию и преподавал.
Он всегда оставался артистом не только экрана, но и слова.
Сейчас Вениамину Борисовичу 85 лет. Его Атос не стареет потому, что в нём изначально было что-то вневозрастное.
Это не просто мушкетёр с тайной, а человек, который однажды уже потерял всё, но всё равно продолжил быть верным друзьям, шпаге и собственному кодексу чести.
Маргарита Терехова
Маргарита Терехова сыграла Миледи Винтер — одну из самых опасных женщин советского приключенческого кино.
На момент премьеры актрисе было 37 лет, и за плечами уже были «Здравствуй, это я!», «Бегущая по волнам», «Белорусский вокзал», «Зеркало» и «Собака на сене».
Первоначально Миледи должна была играть Елена Соловей, но она не смогла сниматься из-за беременности, и режиссёр обратился к Тереховой. Это решение стало удачей фильма.
Терехова не играет Миледи как обычную злодейку. В ней есть красота, яд, гордость, травма и почти животная способность выживать. Её героиню можно ненавидеть, но невозможно считать простой интриганкой.
Вокальные партии Миледи исполняла Елена Дриацкая, но пластика и взгляд Тереховой сделали образ окончательным. Особенно важна её сцена с Фельтоном: Миледи не давит грубо, она обволакивает, подстраивается, внушает, превращая слабость собеседника в оружие.
В таком исполнении она выглядит не менее сильным противником, чем кардинал, только действует не через власть, а через человеческие трещины.
После «Мушкетёров» Терехова сыграла в «Благочестивой Марте», «Давайте без фокусов!», «Оно», «Следствие ведут ЗнаТоКи», а в 2005 году выступила режиссёром, сценаристом и актрисой в фильме «Чайка» по Чехову.
Но для многих её кинематографическая вершина осталась разделённой между Дианой из «Собаки на сене», загадочными героинями Тарковского и Миледи.
Сейчас Маргарите Борисовне 83 года. С середины 2000-х у неё прогрессирует болезнь Альцгеймера, в последние годы актриса живёт под постоянной заботой семьи и врачей.
На экране же она остаётся прежней: Миледи, которая входит в кадр и мгновенно заставляет зрителя забыть, что перед ним приключенческая музыкальная картина.
Лев Дуров
Лев Дуров сыграл капитана мушкетёров де Тревиля. Его герой появляется как человек, к которому хочется прийти за защитой и получить не ласковое утешение, а короткую, точную команду.
На момент премьеры Дурову было 48 лет: день рождения он отметил всего за два дня до телепоказа. Де Тревиль у него — не парадный командир, а старый служака с живым юмором, внимательным взглядом и настоящей отцовской энергией.
В кино Дуров дебютировал в 1955 году в комедии «Доброе утро», где сыграл Яшу Козырева. Потом были десятки ролей: «Девять дней одного года», «Иду искать», «Семнадцать мгновений весны», «Калина красная», «Вооружён и очень опасен».
У Дурова была удивительная фактура: он мог играть маленьких людей, хитрецов, военных, чиновников и при этом всегда оставался живее любой схемы.
Есть замечательная история о его де Тревиле: Дуров предлагал Юнгвальд-Хилькевичу убить героя при осаде Ла-Рошели, чтобы сделать образ сильнее. Режиссёр отказался, сказав, что де Тревиль — легенда, а легенде не положено умирать.
И действительно, экранный капитан получился фигурой почти родительской: он ругает мушкетёров, но зритель понимает, что за каждого готов ответить.
После «Мушкетёров» Дуров сыграл в фильмах «Не бойся, я с тобой!», «Человек с бульвара Капуцинов», «Сирота казанская», «Луна-парк», «Мастер и Маргарита», много работал в Театре на Малой Бронной, ставил спектакли и преподавал.
Лев Дуров умер 20 августа 2015 года в возрасте 83 лет. Его госпитализировали с подозрением на инсульт, позже сообщалось об острой сердечной недостаточности и осложнениях, включая внутрибольничную пневмонию.
Сегодня ему могло бы быть 94 года.
Валентин Смирнитский
Валентин Смирнитский сыграл Портоса — самого громкого, вкусного и земного из мушкетёров.
Если Атос живёт прошлым, Арамис интригой, а д’Артаньян будущей славой, то Портос наслаждается настоящим: едой, вином, дракой, красивой фразой и собственным великолепием. На момент премьеры актёру было 35 лет.
Кинодебют Смирнитского состоялся в 1963 году в «Я шагаю по Москве», где он появился в крошечной роли милиционера-покупателя. Позднее были «Семь стариков и одна девушка», «Щит и меч», «Адъютант его превосходительства», «Отцы и дети».
Но именно Портос сделал его лицом всенародного веселья. Любопытно, что на момент приглашения в «Мушкетёры» актёр находился в гипсе после перелома ноги и совсем не видел себя грузным, шумным Портосом.
Смирнитский сыграл Портоса не просто комиком. Да, его герой любит прихвастнуть и съесть лишнего, но рядом с друзьями он абсолютно надёжен.
В самой смешной фразе Портоса всегда есть человеческая широта. Он может выглядеть нелепо, но в решающий момент зритель не сомневается: этот человек закроет товарища собой.
После фильма актёр возвращался к Портосу в «Мушкетёрах двадцать лет спустя», «Тайне королевы Анны» и «Возвращении мушкетёров».
Также снимался в «Визите дамы», «Артисте из Грибова», «Входе в лабиринт», «Королеве Марго», работал на телевидении и в антрепризе. В 2005 году Смирнитский получил звание народного артиста России.
Сейчас Валентину Георгиевичу 82 года. Портос давно стал его визитной карточкой, и в этом нет ничего обидного.
Не каждому актёру удаётся создать героя, который одним появлением напоминает зрителю: жизнь всё-таки стоит того, чтобы за неё выпить, подраться и рассмеяться.
Ирина Алфёрова
Ирина Алфёрова сыграла Констанцию Бонасье — любовь д’Артаньяна и одну из самых светлых героинь фильма. На момент телепремьеры актрисе было 28 лет.
Её Констанция выглядит почти невесомой: мягкая улыбка, открытый взгляд, тревожная преданность королеве и чувство к гасконцу, которое развивается стремительно, как и положено в приключенческом романе.
В фильме Констанцию озвучивала Анастасия Вертинская, а вокальные партии исполняла Елена Дриацкая.
В кино Алфёрова дебютировала в 1970 году в фильме «Серебряные трубы», ещё учась в ГИТИСе. Большую известность ей принесла Даша Булавина-Телегина в многосерийном «Хождении по мукам», над которым Василий Ордынский работал несколько лет.
Именно после этой телевизионной славы её хотели видеть в «Мушкетёрах», хотя вокруг роли Констанции были споры.
Роль далась актрисе непросто. Режиссёр, по воспоминаниям и публикациям, не был полностью доволен её утверждением, но зритель решил иначе.
Алфёрова создала Констанцию не как хитрую придворную служанку, а как почти романтический идеал. В её героине есть чистота, которая отлично оттеняет и Миледи, и королевскую интригу, и безрассудство д’Артаньяна.
После фильма она сыграла в картинах «С любимыми не расставайтесь», «Василий Буслаев», «ТАСС уполномочен заявить…», «Ночные забавы», «Ермак», «Герой нашего времени», «Сонька Золотая Ручка», «Ёлки 2» и «Водоворот».
В театре Алфёрова много лет была связана с «Ленкомом», а затем со «Школой современной пьесы», ныне Театром на Трубной.
Сейчас Ирине Ивановне 75 лет.
Игорь Старыгин
Игорь Старыгин сыграл Арамиса — самого изящного, загадочного и улыбчивого из четвёрки. На момент премьеры актёру было 33 года.
В его герое всё построено на лёгкой двойственности: он вроде бы мечтает о духовной жизни, но при этом прекрасно чувствует себя в мире шпаг, интриг, женского внимания и придворных секретов.
В фильме Арамиса озвучивал Игорь Ясулович, а вокальные партии исполнял Владимир Чуйкин.
Кинодебют Старыгина состоялся в 1967 году в фильме «Возмездие», где он сыграл Рыбочкина, адъютанта.
Уже через год зрители запомнили его как школьника Костю Батищева в «Доживём до понедельника», а в 1969 году он сыграл Микки в «Адъютанте его превосходительства».
До Арамиса у него уже была слава красивого, тонкого и немного отстранённого героя.
Арамис стал идеальным совпадением внешности и экранного темперамента. Старыгин двигался мягко, говорил глазами, почти не нажимал на комизм и именно поэтому выглядел таинственнее остальных.
В его герое всегда чувствовалось, что он знает чуть больше, чем говорит, и улыбается не только друзьям, но и собственной тайне.
После «Мушкетёров» актёр сыграл Владимира Дановича в «Государственной границе», снимался в «Лунной радуге», «Змеелове», «Слушать в отсеках», возвращался к роли Арамиса в продолжениях.
Позднее участвовал в антрепризах, работал на телевидении, вёл авторскую передачу «Территория выживания» на НТВ.
Игорь Старыгин умер 8 ноября 2009 года в Москве в возрасте 63 лет. Причиной стали последствия инсульта.
Сегодня ему могло бы быть 80 лет.
