10 советских актеров, которых пришлось заменить уже в процессе съемок фильма

Перед началом работы над фильмом режиссер выбирает артистов на роли главных героев из множества претендентов. Иногда приходится отсмотреть не одну сотню фотографий. Другое дело, когда актер уже утвержден. С ним заключается договор, под него подбираются партнеры, подходящие по типажу, чтобы все вместе гармонично смотрелись в кадре.

Но иногда бывает так, что артист уже начал играть, вовсю идет съемочный процесс, отсняты многие сцены, истрачено энное количество километров дефицитной пленки, а приходится делать замену. Ситуация неприятная, даже форс-мажорная. И вот сегодня я вам расскажу о 10 случаях, когда артиста меняли уже во время съемок. Причем по совершенно различным причинам.

Георгий Юматов — «Белое солнце пустыни», 1970

Георгию Александровичу помешала исконно русская «болезнь» — пристрастие к горячительным напиткам. Но он же не знал, что снимается в одном из лучших фильмов за всю историю советского кинематографа. Режиссер Владимир Мотыль выбрал на роль красноармейца Сухова именно Юматова, потому что он — «супермен».

А Анатолий Кузнецов, скорее, фольклорный и душевный персонаж, русский солдат из сказки. Георгий Юматов и сам хотел сниматься, его предупредили, чтобы не пил.

Почему актер всё-таки сорвался?

Одни говорят, что Юматов узнал о гибели в автокатастрофе режиссера Никиты Курихина, у которого Георгий Александрович играл в прекрасном фильме «Не забудь, станция Луговая». Машину Курихину помог достать именно Георгий Александрович, за что очень себя винил.

Другие рассказывают, мол к Юматову в гостиницу наведались друзья по флоту (Георгий Александрович прошел всю Великую Отечественную войну), устроили «веселье», закончившееся дракой.

Так или иначе, после ночного инцидента лицо Юматова опухло, и чтобы он вернул форму, требовалось ждать месяц. Медлить режиссер Мотыль не мог — «Белое солнце пустыни» и так считали «проходным» и периодически норовили закрыть. Чтобы не рисковать и не прерывать съемочный процесс, на съемки срочно был вызван Анатолий Кузнецов.

Как же ему повезло!

Александр Белявский — «12 стульев», 1971

На роль Остапа Бендера было множество претендентов, и ни один не подошел. Ни Андрей Миронов, ни Евгений Евстигнеев, ни Владимир Басов, ни другие звезды советского экрана. Поэтому, Леонид Гайдай выбрал Белявского, скорее, методом исключения.

Кису Воробьянинова должен был играть Сергей Филиппов, но его терзали боли в голове и предстояла операция. Филиппова заменили на Ростислава Плятта. Однако в последний момент Сергей Николаевич решил сниматься, и Плятт охотно уступил тому роль (а сам прочел текст от автора). Таким образом, Белявский и Филиппов начали работу над фильмом вместе.

Леонид Гайдай увидел, что Александр Белявский серьезно проигрывает своему партнеру в кадре. А должен превосходить, подавлять Кису, руководить им. И тогда на роль великого комбинатора отыскали Арчила Гомиашвили. Между прочим, актер был старше своего персонажа на 16 лет.

Сергей Шакуров — «Земля Санникова», 1973

Сергей Каюмович был утвержден на роль беглого каторжника Владимира Губина. Начались съемки.

В роли офицера Евгения Крестовского должен был играть Владимир Семенович Высоцкий. Он даже сочинил для фильма песни «Белое безмолвие» и «Кони привередливые». Но вскоре Высоцкого отстранили от работы над картиной, как «сомнительного» и «опасного для режима».

Его роль отдали Олегу Далю. Сергею Шакурову такой поворот событий очень не понравился. Актер покинул коллектив с формулировками «из солидарности с коллегой» и «в знак протеста».

На место Шакурова заступил Юрий Назаров, но в некоторых эпизодах оставили Шакурова, где не видно его лицо.

Александра Яковлева — «Берегите женщин», 1981

На главную роль (Любы, командира буксира «Циклон») сначала хотели взять Елену Кокалевскую (которая потом сыграла Галю). Но художественный совет отклонил кандидатуру — начальство желало видеть высокую блондинку. И настоятельно рекомендовало Александру Яковлеву, после ее успеха в «Экипаже». В итоге руководство ошиблось.

Сначала со съемочной площадки сбежал режиссер Виктор Макаров — ему не понравилась музыка Юрия Антонова. А она-то, между прочим, как позже выяснилось, и вытянула фильм.

Через три дня после начала работы над картиной проект покинула и Яковлева. Внимательнее изучив сценарий, актриса назвала его «никаким». К тому, же соскучилась по сыну. В качестве режиссера «Берегите женщин» в итоге выступил Александр Полынников, ну а Марину Шиманскую предложил на главную роль артист Альгис Арлаускас — ведь Марина была его женой.

Борис Химичев — «Место встречи изменить нельзя», 1979

Режиссер Станислав Сергеевич Говорухин утвердил Бориса Петровича Химичева на роль Фокса.

По словам режиссера, потому что у Химичева «внешность настоящего мужчины». Начались съемки, Химичев играл бесподобно. Однако, Говорухину показалось, что Борис Петрович «не той эпохи». Режиссер так и не смог объяснить актеру, за что снял того с работы над сериалом, а Химичев не понял причину ни тогда, ни много лет спустя.

По мнению Говорухина, Александр Белявский как актер не сильнее Химичева. Но намного лучше сумел изобразить именно Фокса, колоритного персонажа типажа 1940-х годов.

Олег Даль — «Экипаж», 1979

Олега Ивановича выбрали на роль покорителя женских сердец и одновременно героического бортмеханика Игоря Скворцова. С декабря 1978 по февраль 1979 Даль снимался в «Экипаже», но затем ушел. Сослался на проблемы со здоровьем и показал свои дрожащие руки. А на возражения Александра Митты, мол, тебя же начальство утвердило, что я им скажу, ответил: «Пойдем вместе, я всё объясню».

Примечательный факт: в случае с Далем, никто не сомневался, что женщины от него без ума. А специально для Скворцова-Филатова пришлось добавить в сценарий фразу про «бабника». Чтобы зрители поверили, что малоизвестный Филатов (в роли Скворцова) пользуется успехом у дам.

Сергей Проханов — «Чародеи», 1982

Сергей Борисович Проханов приобрел всесоюзную известность после съемок в детской комедии «Усатый нянь» (1977). Через 4 года Проханова согласовали на роль Ивана Пухова в «Чародеях».

В паре с Прохановым должна была выступать Елена Коренева. Актер и актриса составили прекрасный тандем и отлично смотрелись как гармоничная пара. Ведь оба, будем честными, не принадлежали к числу самых эффектных и красивых артистов СССР, зато обладали фантастическим талантом. Но Елена Коренева вышла замуж за гражданина США и уехала в Америку. Снять её в «Чародеях» было уже невозможно.

Вместо Кореневой из нескольких претенденток выбрали Александру Яковлеву. Рядом с красавицей Яковлевой, Сергей Проханов несколько поблек. Чтобы создать герою «новый имидж», актеру приклеили усы и надели очки. Такое развитие событий не понравилось Сергею Борисовичу. Он начал спорить с режиссером Константином Бромбергом, по любому поводу пререкаться, и был отчислен.

Вместо Проханова взяли не уступающему Яковлевой по красоте Александра Абдулова.

Анастасия Вертинская — «Мэри Поппинс, до свидания», 1984

В фильмографии Анастасии Александровны не так уж много кинокартин, всего несколько десятков. Одной из них вполне могла быть англичанка Мэри Поппинс. Между прочим, Вертинская вообще часто изображала иностранок. Ассоль в «Алых парусах», Гуттиэре в «Человек-амфибия», Офелия в «Гамлете», Оливия в «Двенадцатой ночи», и так далее.

Вертинская оставила проект «Мэри Поппинс» самостоятельно, хотя ряд эпизодов с ее участием уже были отсняты. Актрисе не понравилась ни «странная женщина» Мэри Поппинс, ни ее песни на музыку композитора Максима Дунаевского.

Анастасию Вертинскую заменили на Наталью Андрейченко, которая на 12 лет младше. Серьезная разница! Между прочим, я в детстве очень любил книги про женщину-волшебницу и тоже представлял себе, что ей лет 40. Молодая Андрейченко в экранизации Леонида Квинихидзе меня крайне удивила.

Марина Зудина — «Гардемарины, вперед», 1987

Когда снимали «Гардемаринов», никто еще не предполагал, что этот фильм окажется настолько популярным. В стране шел разгар перестройки, и в тренде были всякие «остросоциальные» картины вроде «Городских подробностей», «Маленькой Веры» или, скажем, «Зеркала для героя».

А тут — историческая приключенческая мелодрама, да к тому же про XVIII век. Ну кому это интересно! Думается, знай Мария Зудина о грядущем успехе «Гардемарин», она бы так просто не променяла съемки в сериале на игру в театре, пусть и под руководством Олега Табакова.

Есть еще версия, что Зудина (Софья Зотова) хорошо смотрелась вместе с Юрием Морозом, утвержденным на роль Алешки Корсака, а вот с Дмитрием Харатьяном уже не «монтировалась».

Впрочем, пару эпизодов с Мариной Зудиной всё-таки оставили в фильме, там, где не видно лицо актрисы.

Андрей Краско — «Ликвидация», 2007

Когда я сел смотреть «Ликвидацию», то еще не знал, что Фиму убьют. Я думал, раз играют Владимир Машков и Сергей Маковецкий, то они и будут вести расследование на протяжении всего фильма. Когда Фимы не стало, я еще долго не мог поверить, думал, что это какая-то ошибка.

И только потом узнал, что бывшего щипача должен был играть мастер эпизода Андрей Краско. Вот это как раз его роль, короткая, яркая.

К сожалению, во время съемок Андрей Иванович скончался. И вместо него в срочном порядке пригласили Сергея Маковецкого, хотя режиссер Сергей Урсуляк на полном серьезе раздумывал, а не свернуть ли проект. Но на мой взгляд, решение продолжать было правильным, а вы как думаете?

В фильме осталась небольшая (и самая минорная) сцена с участием Андрея Краско.

Кстати, если кто-то напишет, что «он не советский», то напомню, что первый фильм с участием Андрея Ивановича относится еще к 1980 году («Никудышная»).