Есть фильмы, которые остаются с нами надолго. Не потому что в них сложные спецэффекты или громкие имена, а потому что они попадают прямо в сердце. Мы когда-то смотрели «Приключения Электроника», сидя на полу перед телевизором, и были уверены: впереди только чудеса и приключения.
С тех пор прошло больше сорока лет. Дети, которыми мы восхищались, давно стали взрослыми людьми с опытом, переменами, неожиданными поворотами. Кто-то продолжил путь перед камерой, кто-то выбрал совсем другую жизнь, подальше от внимания. Хочется понять, куда их привела судьба и как сложились их годы после большого успеха. Давайте разберёмся.
Валерия Солуян — Зоя Кукушкина («Колбаса»)
Иногда судьба тихо подбрасывает нам людей, которые мелькнули на экране всего на пару часов, а остаются в памяти на десятилетия. Их лица — как закладки в старой книге: откроешь случайно, а вместе с ними возвращается школьный запах мела, шум перемен и то доверчивое ощущение простого мира, каким он казался когда-то.
В числе таких образов — Зоя Кукушкина, строгая отличница, вечно бдительная и острая на слово. Её сыграла обычная московская девочка, Валерия Солуян. И её история куда тише, чем судьба её экранной героини.
Когда съёмочная группа искала актрису на роль «вечной отличницы», они ходили по школам, как это часто делали тогда. Им нужна была девочка с ярким запоминающимся лицом, такая, которой поверишь безоговорочно. И Валерия подошла почти мгновенно: серьёзный взгляд, аккуратные косички, та особенная детская статность, которая редко встречается.
На площадке она была младше многих, ей было всего двенадцать. И хотя в жизни Лера была совершенно не похожа на свою героиню, сыграла она так убедительно, что после премьеры её собственные одноклассники смотрели на неё с осторожностью. Будто экранная Зоя вышла из телевизора и пошла вместе с ними на уроки. Детская психология проста — поверили образу.
Но на этом её знакомство с кино закончилось. Новых предложений не поступало, да и сама Валерия не стремилась оставаться в профессии. Ей была ближе другая дорога. Она выбрала медицину — строгую, требовательную, честную. Поступила в первый московский мед, закончила его блестяще и быстро стала специалистом, которому доверяют. Сегодня она — опытный дерматолог, человек уважаемый и занятой.
Она не любит давать интервью, не появляется на встречах актёров «Электроника», не стремится возвращаться в прошлое. Тихая позиция, но понятная. Жизнь её давно вышла за рамки фильма, который подарил ей одну-единственную роль.
Иногда о ней вспоминают её коллеги по съёмочной площадке. Говорят, что повзрослевшая Валерия разительно отличается от той строгой девочки из телевизора. Говорят, стала красивее, мягче, теплее.
Василий Скромный — Макар Гусев («Гусь»)
Вот ведь странная вещь — человек растёт, взрослеет, меняет профессии, города, мечты, а память всё равно хранит тех, кто однажды тронул сердце. Особенно если это лицо из детства — яркое, простое, будто подсвеченное тёплым светом ушедшей эпохи. И стоит услышать мелодию старого фильма, как время откатывается назад. Перед глазами снова возникает рыжий сорванец, друг Электроника — тот самый Макар Гусев.
История Василия Скромного началась совсем буднично. Одесский мальчишка, вечно носившийся по двору, оказался замеченным случайно — будто судьба взяла его за рукав. Режиссёрская группа увидела в нём подлинный характер, тот самый внутренний огонь, который невозможно сыграть. Так школьник впервые оказался перед камерой, сам толком не понимая, что начинается важный этап его жизни.
Фильм мгновенно стал любимым, а Вася — узнаваемым. Не кумиром миллионов, нет, но тем самым дворовым парнем, которого будто знал каждый. Слава не вскружила ему голову. Он пробовал себя дальше, снимался, учился при киностудии, однако внутри зрело другое желание — выйти за пределы павильонов, почувствовать настоящую свободу.
Море манило его сильнее любого аплодисмента. После службы в морской авиации он сделал выбор, от которого больше не отступал: поступил в мореходное училище и ушёл в море. Большие корабли, ночные вахты, чужие порты, ощущение дороги — всё это оказалось его настоящим миром. Там, среди волн и качки, он нашёл уверенность и спокойствие, о которых мечтал подростком.
О личном Скромный почти не говорит. Известно лишь, что он создал семью и по-настоящему предан своей профессии. Иногда он пересматривает фильм, где бегает по коридорам рыжий хулиган, и просто улыбается. Не актёрскому прошлому — тому мальчишке, который жил легко и честно. И если бы судьба снова предложила ему вернуться на экран в роли взрослого Гусева, он бы согласился. Не ради славы. Ради истории, которая до сих пор греет сердца.
Оксана Фандера — школьница, называвшая Чижикова Рыжиковым
Неброская роль, пара коротких реплик — и всё же судьба Оксаны Фандеры повернула в сторону большого кино именно с этого шага. На съёмочную площадку она попала одиннадцатилетней школьницей. Её сперва рассматривали на роль Майи, но позже утвердили в другом эпизоде — совсем небольшом, почти незаметном. Оксана играла девочку, которая слегка дразнила Чижикова, упрямо путая его имя.
Для большинства детей участие в фильме стало забавным приключением, которое легко растворилось в дальнейшей жизни. Но для неё это был тот самый первый импульс, после которого решение стало очевидным: актёрство — её путь.
Оксана выросла в эпоху, когда мир менялся, а возможности только начинали открываться. Она поступила в ГИТИС, где попала в мастерскую Васильева — строгую, требовательную, но невероятно творческую. Учёба закалила характер, дала профессиональный язык и уверенность. И пока её одноклассники по фильму строили карьеры в совсем других сферах, Фандера готовила себя к сцене и экрану.
Параллельно её заметили и как модель. Редкие тогда конкурсы красоты, первые глянцевые журналы, фотосессии — всё это стало частью её молодости. Но внешность не заслонила главное: в актёрстве она нашла то, что удивительным образом сочетало внутреннюю смелость и мягкость.
Её следующая крупная работа вышла уже в 1988 году. Потом были десятки ролей — ярких, сложных, противоречивых. Фандера никогда не была актрисой одного типа: она умела быть жёсткой и ранимой, притягательной и строгой. Её заметили профессионалы, пришли номинации и награды, признание коллег.
И в жизни нашлось место большой любви. В конце восьмидесятых судьба свела её с Филиппом Янковским. Их союз стал одной из красивейших историй в российском кино. У пары двое детей — Иван и Лиза, которые тоже выбрали актёрскую профессию, продолжив династию.
Сегодня Оксана Фандера — зрелая, уверенная в себе артистка, прошедшая длинный путь от маленького эпизода в детском фильме до статусных ролей и уважения индустрии. Она редко говорит о прошлом, но в её карьере по-прежнему чувствуется тот самый внутренний огонь, который заметили когда-то на одесской киностудии.
Евгений Лившиц — Чижиков («Рыжиков»)
У многих в памяти живёт мальчишка с озорной улыбкой и веснушками — Чижиков или Рыжиков, как его путали постоянно. И мало кто догадывается, какой путь прошёл актёр, игравший его, когда съёмки давно закончились и прожектора погасли.
Евгений Лившиц появился в кино почти случайно. Ребёнок из музыкальной семьи, воспитанный среди нотных тетрадей и аромата лакированных инструментов, он с четырёх лет играл на фортепиано и рос в атмосфере, где музыка была главной языковой средой. Его родители были уверены: сын непременно станет музыкантом. Но жизнь любит расставлять свои акценты неожиданно.
В семь лет в школу Жени пришла женщина, которая внимательно смотрела на детей и задавала странные вопросы. Позже выяснилось, что она искала ребят для фильма. Так Евгений впервые попал на площадку — и с первого же кадра всем стало ясно, что у мальчика особый экранный свет. Он снялся в своей первой картине, а затем фотография рыжеволосого школьника осталась в студийных архивах.
Именно через эту фотографию его и нашёл режиссёр «Электроника». Десятилетний Женя идеально подходил на роль Чижикова: живой, солнечный, без тени зажатости. Пусть его эпизоды были короткими, но именно этот образ сделал его любимцем зрителей. На улице его окликали по имени героя, а родители даже не рисковали отпускать в лагеря — слишком уж шумной была эта внезапная популярность.
Он ещё успел сняться в нескольких проектах, но сердце тянуло в другую сторону. Музыка не отпустила, и Евгений выбрал её. После школы он поступил в институт, где учился страстно, как будто возвращался домой. А затем уехал в Германию — время было сложное, а предложения работать в симфоническом оркестре оказались спасительным шансом.
Там, в другой стране, он нашёл не только профессию, но и семью. Встретил женщину, с которой построил спокойную, тёплую жизнь. Вырастил двух сыновей, и оба, как и он, оказались рядом с музыкой. Уже больше двадцати лет он играет в оркестре, отдавая себя делу, которому служил ещё маленьким мальчишкой у пианино.
Иногда он приезжает в Москву. Навещает родных, вспоминает съёмки, улыбается, когда кто-то называет его тем самым Чижиковым.
Взгляд стал глубже, волосы потемнели, но в улыбке всё ещё угадывается тот самый десятилетний мальчик, который однажды подарил зрителям немного солнечного озорства. И кажется, если прислушаться, он всё ещё может тихо сказать: «Я не Рыжиков».
Братья Торсуевы
Близнецы попали в кино не сразу. Их выбрали далеко не первыми: перед режиссёром прошли сотни пар, и только в Торсуевых увидели нужный баланс характера и пластики. Они занимались музыкой, хорошо держались перед камерой и легко входили в роль. Сдержанному Володе доверили образ Электроника, а более живому и улыбчивому Юре — Сыроежкина. Ради съёмок их перекрасили, и этот новый цвет тщательно поддерживали на протяжении всей работы.
Жили мальчики тогда в одесской гостинице, ходили в местную школу и впервые познали вкус относительной свободы. Гонорар тратили на сладости, вечно бегали между уроками и площадкой, успеваемость падала, а настроение — наоборот росло. Детская жизнь наполнялась приключениями.
После выхода фильма всё изменилось. Их узнавали в любом городе, засыпали письмами, просили автографы.
Родителям пришлось даже менять номера телефонов — слишком настойчивыми были поклонники. Братья снялись ещё в одной картине, но дальше кинематограф словно потерял к ним интерес.
Вместо актёрского пути они выбрали учёбу. Поступили в технический вуз, но там дела пошли неважно. После службы в армии они работали водителями, искали себя. В девяностые пробовали открыть собственный магазин, но проект быстро закрылся — время было непростое. Позже каждый пошёл своей дорогой: Юрий занялся автомобильным делом, Владимир получил юридическое образование и отправился работать в крупную компанию за Уралом.
И всё же мир кино не отпустил их окончательно. С начала 2010-х годов они снова стали появляться в кадре — небольшие роли, участие в телепередачах, встречи с поклонниками. В 2022 году зрители увидели их в новой картине, а сами братья осторожно намекнули на возможное продолжение истории Электроника.
Семья у каждого сложилась по-разному. Юрий был женат дважды, воспитывает сына и дочь. Владимир пережил несколько браков, у него тоже есть дочь. Сейчас им под 60 лет, и в их лицах уже нет той детской непосредственности, но сохранилась родная узнаваемость.
Они не стали великими актёрами, но это и не столь важно. Их сюжет — о другом. О двух мальчиках, которые однажды стали частью огромной кинематографической сказки и навсегда сохранились в памяти зрителей как два светлых лица из времени, где мечты были чуть ближе.
