Иногда судьбу фильма решают не только главные герои. Она складывается из взгляда вахтёрши, недовольного замечания матери, случайного разговора в химчистке, семейного застолья на даче и нескольких человек у костра.
Эти персонажи появляются всего на несколько минут, но именно благодаря им экранная Москва кажется настоящим городом, а не красивой декорацией.
В «Москве слезам не верит» Владимира Меньшова практически нет проходных лиц. Мать Рудольфа успевает одним разговором показать Катерине пропасть между их мирами.
Тётя Паша символизирует строгие правила общежития. Ольга Павловна организует клуб знакомств, в котором взрослые и одинокие люди снова пытаются поверить в счастье. Родители Николая создают тот тёплый семейный круг, которого так не хватает многим другим героям.
Картина впервые была представлена зрителям в конце 1979 года, а в широкий прокат вышла в 1980-м. Её посмотрели около 90 миллионов человек.
В 1981 году история Катерины, Людмилы и Антонины получила премию «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Но настоящей наградой стала народная любовь, которая не исчезла и спустя десятилетия.
Давайте вспомним второй состав легендарной мелодрамы, узнаем, сколько лет было актёрам во время выхода картины, какие роли они сыграли после неё и почему даже короткие эпизоды навсегда вошли в историю нашего кино.
Валентина Ушакова
Валентина Ушакова сыграла Анну Никитичну, мать Николая и будущую свекровь Антонины. Её героиня появляется в той части фильма, где деревенская и семейная жизнь противопоставляется шумной столице.
Анна Никитична встречает гостей, хлопочет за столом, заботится о детях и относится к подругам невестки как к своим. В её доме никто не притворяется известным писателем или богатым профессором, но именно здесь ощущаются спокойствие и настоящая близость.
На момент широкого выхода картины Валентине Ушаковой было 54 года. Любопытно, что Виктор Уральский, сыгравший её экранного мужа Михаила Ивановича, был практически ровесником актрисы.
Вместе они выглядели настолько естественно, что зрители могли принять исполнителей за настоящую пожилую супружескую пару. На самом деле обоим было чуть больше пятидесяти.
Валентина родилась 9 марта 1925 года в Москве. Сначала она поступила на биологический факультет МГУ, но студенческий театр оказался интереснее лабораторий и учебников.
Узнав о наборе во ВГИК, девушка решила рискнуть. В 1949 году Ушакова с отличием окончила актёрский факультет и вошла в штат Театра-студии киноактёра.
Её кинодебют состоялся в 1950 году.
В биографической картине «Мусоргский» начинающая актриса сыграла Надежду Пургольд. Затем были «Серебристая пыль», «Зелёные огни», «Запасной игрок», «Разные судьбы», «Алёнка», «Любовь земная», «Судьба» и «Трясина».
Ушаковой редко доставались центральные героини, зато она умела за несколько сцен создать убедительный характер.
После замужества актриса носила фамилию Кочеткова, поэтому в титрах разных фильмов её можно встретить под двумя фамилиями. Супругом Валентины стал кинооператор Александр Кочетков. Их сыновья Алексей и Александр также выбрали операторскую профессию.
После «Москвы слезам не верит» Ушакова появилась в картинах «Спасатель», «Профессия — следователь», «Время желаний», «Поездки на старом автомобиле», «Процесс» и «Глухомань». Её последней работой стала небольшая роль в фильме «Зависть богов».
Валентина Алексеевна умерла 5 октября 2012 года после перенесённого инсульта. Ей было 87 лет.
Евгения Ханаева
У Евгении Ханаевой в фильме совсем немного экранного времени, но встреча её героини с Катериной становится одним из самых болезненных эпизодов первой серии. Актриса сыграла мать Рудольфа Рачкова.
Узнав о беременности девушки, женщина приезжает в общежитие не для того, чтобы найти справедливое решение, а чтобы защитить сына и привычный порядок собственной жизни.
Она держится вежливо, почти не повышает голос и произносит жестокие слова с безупречными манерами. Именно поэтому сцена производит такое сильное впечатление.
Мать Рудольфа не выглядит сказочной злодейкой. Перед зрителем обеспеченная и уверенная женщина, которая считает Катерину временной ошибкой сына. Ханаева показывает не вспышку ненависти, а холодное классовое высокомерие.
В широкий прокат картина вышла, когда актрисе было 59 лет.
Её отец Никандр Ханаев был знаменитым оперным певцом, солистом Большого театра. Родители надеялись, что дочь выберет серьёзную профессию, поэтому после школы она некоторое время училась на юридическом факультете МГУ.
Однако Ханаева тайно подала документы в театральное училище, а затем поступила в Школу-студию МХАТ. После выпуска в 1947 году её приняли в труппу Художественного театра.
На сцене актриса работала почти двадцать лет до первого заметного появления в кино. Экранным дебютом принято считать Клавочку в картине «Человек без паспорта», вышедшей в 1966 году.
Настоящая кинематографическая известность пришла к Ханаевой уже в зрелом возрасте. Она сыграла Эльзу Ивановну в «Монологе», Августу Яковлевну в «Странных взрослых», учительницу Марию Васильевну в «Розыгрыше» и мать Николая в комедии «По семейным обстоятельствам».
Её героини могли быть властными и неприятными, но актриса всегда находила в них одиночество и уязвимость.
После «Москвы слезам не верит» появились «Старый Новый год», «Идеальный муж», «4:0 в пользу Танечки», «Мать Мария», «Блондинка за углом», «Мой избранник» и «Загадочный наследник».
Ханаева сыграла десятки совершенно разных женщин, хотя широкая публика часто вспоминала именно её строгих матерей и педагогов.
В середине 1980-х актриса получила серьёзную травму позвоночника после автомобильной аварии. Осенью 1987 года она согласилась на сложную операцию, после которой не вышла из комы. Евгения Ханаева умерла 8 ноября 1987 года в возрасте 66 лет. Причиной стали послеоперационные осложнения.
Виктор Уральский
Виктор Уральский сыграл Михаила Ивановича, отца Николая. Он появляется рядом с Анной Никитичной во время семейных встреч на даче и олицетворяет спокойную, устойчивую жизнь.
Михаил Иванович не произносит громких монологов, но рядом с ним чувствуется надёжность человека, привыкшего работать, заботиться о близких и не усложнять простые вещи.
Когда «Москва слезам не верит» вышла в широкий прокат, Виктору Уральскому было 54 года. Его отец Владимир Уральский был известным артистом довоенного кино, а мать Полина Дыновская играла в театре. Несмотря на такую семью, путь Виктора к профессии оказался связан не только со сценой.
Во время Великой Отечественной войны юноша работал слесарем на часовом заводе и диспетчером на автобазе. В 1943 году его призвали в армию. Уральский служил рядовым стрелком, а после войны вернулся к театральной работе.
В небольшом кинематографическом эпизоде он впервые появился ещё в 1943 году, однако полноценным дебютом в фильмографии обычно считается Тимошкин в картине «Школа мужества» 1954 года.
Актёр редко играл главных героев. Его специализацией стали водители, рабочие, солдаты, сторожа, милиционеры, проводники и обычные прохожие. При этом Уральский умел сделать каждого из них живым человеком.
Он появлялся в картинах «Баллада о солдате», «Неуловимые мстители», «Бриллиантовая рука», «Вечный зов», «Не может быть!» и «Они сражались за Родину».
Особое место в его карьере занимало сотрудничество с Леонидом Гайдаем. Уральский снялся в одиннадцати картинах режиссёра, разделив своеобразный рекорд с Георгием Вициным и Ниной Гребешковой.
При этом ни в одном фильме Гайдая ему не досталась большая роль. Некоторые персонажи не произносили ни слова или даже не были указаны в титрах.
После «Москвы слезам не верит» артист сыграл маячника в картине «Люди в океане», ординарца в военной драме «Через Гоби и Хинган» и шофёра в фильме «Трое на шоссе».
Также он появился в «Портрете жены художника», «Зимнем вечере в Гаграх», «Друге», «Частном детективе, или Операции «Кооперация»» и исторической драме «Враг народа — Бухарин». Всего его фильмография насчитывает более двухсот работ.
Последние годы Виктор Владимирович страдал болезнью Паркинсона. Он умер 16 марта 2009 года в возрасте 83 лет.
Зоя Фёдорова
Зоя Фёдорова сыграла тётю Пашу, вахтёршу в общежитии. Она следит за порядком, проверяет посетителей и знает, кто, когда и к кому пришёл.
На первый взгляд это обычный комедийный эпизод, но героиня выполняет важную задачу. Именно такие люди определяли повседневную жизнь общежития, где личные секреты было почти невозможно спрятать от соседей и дежурных.
Когда фильм появился в прокате, Фёдоровой было около 70 лет. В биографических справочниках встречаются разные годы её рождения.
Большинство источников указывает 21 декабря 1909 года, хотя можно встретить и 1907-й. К моменту съёмок перед камерой находилась не просто характерная пожилая актриса, а одна из крупнейших звёзд советского кино 1930-х и 1940-х годов.
Её первая работа должна была появиться в фильме «Встречный» в 1932 году, но сцены молодой артистки вырезали при монтаже.
Поэтому официальным дебютом считается музыкальная комедия «Гармонь», вышедшая в 1934-м. Через два года главная роль в картине «Подруги» сделала Фёдорову всесоюзной знаменитостью.
Затем были «Музыкальная история», «Фронтовые подруги», «Свадьба» и другие популярные фильмы. За свою работу актриса дважды получила Сталинскую премию. Но блестящая карьера была разрушена событиями личной жизни.
В годы войны Фёдорова познакомилась с американским военно-морским офицером Джексоном Тейтом. У них родилась дочь Виктория.
В 1946 году актрису арестовали, а позднее приговорили к 25 годам заключения по обвинению в шпионаже. Она провела в тюрьмах и лагерях девять лет, была реабилитирована и освобождена в 1955 году.
Вернувшись в кино, Фёдорова уже редко получала главные роли. Зато её героини в картинах «Девушка без адреса», «Пропало лето», «Свадьба в Малиновке», «Русское поле» и «Автомобиль, скрипка и собака Клякса» запоминались даже после короткого появления.
Тётя Паша стала последней ролью актрисы. После съёмок Фёдорова готовилась уехать к дочери, которая жила в Соединённых Штатах. Однако 10 декабря 1981 года артистку нашли мёртвой в её квартире на Кутузовском проспекте. Она была убита выстрелом в затылок.
Несмотря на продолжительное расследование и множество версий, преступление так и не было раскрыто.
Лия Ахеджакова
Лия Ахеджакова сыграла Ольгу Павловну, директора клуба знакомств. Её героиня пытается организовать личное счастье взрослых людей, которые заполняют анкеты, осторожно присматриваются друг к другу и делают вид, что совсем не волнуются.
Именно сюда приходит Людмила, не оставляющая надежды найти достойного мужчину. Ольга Павловна общается с посетителями деловито, но без равнодушия. Она успевает объяснить правила, рассадить участников и остановить слишком настойчивые попытки знакомства.
Небольшой эпизод превращается в самостоятельную комедию о людях, которым трудно признаться даже самим себе, насколько они боятся одиночества.
Во время выхода фильма Лии Ахеджаковой был 41 год. Она родилась 9 июля 1938 года в Днепропетровске, а выросла в Майкопе в театральной семье.
Несмотря на окружавшую её сценическую атмосферу, будущая актриса сначала поступила в Московский институт цветных металлов и золота. Несколько лет спустя она поняла, что выбрала чужую дорогу, и стала студенткой ГИТИСа.
После окончания института Ахеджакова работала в Московском театре юного зрителя. Благодаря небольшому росту ей долгое время приходилось играть детей и подростков. В 1977 году актриса вошла в труппу театра «Современник», которому посвятила десятилетия.
Её полноценным кинодебютом стала Аллочка Кузнецова в драме «Ищу человека» 1973 года. Вскоре появились роли, сделавшие актрису всенародной любимицей: подруга Нади в «Иронии судьбы, или С лёгким паром!», секретарша Верочка в «Служебном романе» и Малаева в «Гараже».
После «Москвы слезам не верит» Ахеджакова сыграла в картинах «Куда исчез Фоменко?», «Восьмое чудо света», «Сукины дети», «Небеса обетованные», «Московские каникулы» и «Старые клячи».
За Фиму в «Небесах обетованных» она получила премию «Ника». Вторую такую награду актрисе принесла роль работницы японского ресторана в чёрной комедии «Изображая жертву». Среди более поздних работ были «Книга мастеров», «Мамы», «Лето» и «Кроткая».
Сейчас Лии Ахеджаковой 88 лет.
Владимир Гусев
Владимир Гусев сыграл генерала, пришедшего в химчистку вместе с супругой. Именно в таких коротких бытовых эпизодах раскрывается взрослая Людмила.
Перед нами уже не молодая работница хлебозавода, выдававшая профессорскую квартиру за собственную, а опытная сотрудница сферы обслуживания.
Она умеет разговаривать с требовательными клиентами, сохранять достоинство и одновременно замечать всё происходящее вокруг.
У генерала совсем мало реплик, но военная выправка и серьёзное выражение лица сразу объясняют его статус.
Рядом находится жена в исполнении Музы Крепкогорской. Вместе они создают узнаваемую пару, где супруга ведёт разговор, а важный мужчина оказывается участником обычного спора о качестве услуги.
На момент премьеры Владимиру Гусеву было 46 лет. До его 47-летия оставалось меньше двух недель.
Актёр родился 23 февраля 1933 года в городе Кохма Ивановской области. Он окончил ВГИК, где учился в мастерской Юлия Райзмана, а позднее много лет работал в Театре-студии киноактёра.
Экранный дебют состоялся ещё во время учёбы. В 1954 году Гусев появился в фильме Ивана Пырьева «Испытание верности».
Затем были «Солдат Иван Бровкин», «Человек родился», «Гусарская баллада», «Майор «Вихрь»», «Ошибка резидента» и «Конец атамана».
Благодаря правильным чертам лица и уверенной манере держаться артисту часто доставались военные, сотрудники органов и руководители.
После «Москвы слезам не верит» Гусев сыграл Степаря в картине «Главный конструктор», Егора в фильме «Гонцы спешат» и преступника Вальку-Креста в детективе «Приступить к ликвидации».
Эта отрицательная роль особенно выделялась на фоне его привычных офицеров и положительных героев.
Позднее артист появился в трагикомедии «Паспорт», сыграл ещё одного генерала в «Ширли-мырли» и казака в историческом сериале «Ермак». Он также много занимался дубляжом, отдавая голос зарубежным персонажам.
Владимир Михайлович умер 7 февраля 2012 года, не дожив шестнадцати дней до своего 79-летия.
Лариса Барабанова
Лариса Барабанова сыграла работницу хлебозавода, коллегу молодой Людмилы. Именно на предприятии зрители впервые видят героиню Ирины Муравьёвой в привычной рабочей среде.
Рядом находятся девушки, которые обсуждают жизнь, шутят и реагируют на очередную Людмилину идею.
У Барабановой небольшая роль, но её звонкий голос и подвижная мимика невозможно не заметить.
Даже короткую реплику «Хорошенькая! Не могу!» актриса произносит так, будто за её героиней существует отдельная история. Благодаря таким исполнительницам сцены на хлебозаводе выглядят не массовкой, а настоящим женским коллективом.
На премьере Ларисе был 31 год. Она родилась в 1948 году в Перми.
В кино Барабанова пришла семнадцатилетней школьницей. Девушка явилась на пробы картины «Дорога к морю» и добилась встречи с режиссёром Ириной Поплавской, хотя первоначальный отбор не прошла.
Её исполнение басни показалось постановщице не слишком профессиональным, но способность мгновенно изображать разных персонажей убедила дать Ларисе главную роль Аси. Так фильм 1965 года стал её дебютом.
Позднее актриса окончила Ярославское театральное училище и вошла в Театр-студию киноактёра. Она сыграла в картинах «Папина жена», «Лето рядового Дедова» и «Эта весёлая планета».
Зрители также могли видеть её в «Большой перемене», где Барабанова появилась в магазине мужской одежды, и в «Мимино».
Практически одновременно с «Москвой слезам не верит» вышел «Экипаж». Там актриса сыграла разговорчивую пассажирку, которая даже в критической ситуации продолжает обсуждать собственные заботы.
После этого были «Кольцо из Амстердама», военная картина «Фронт в тылу врага» и сатирические «Похождения графа Невзорова».
В 1986 году Лариса попала в автомобильную аварию и получила серьёзные травмы. Первоначально её состояние не считали опасным, но необходимого обследования и лечения актриса не получила.
В начале января самочувствие резко ухудшилось. Барабанова умерла 4 января 1987 года в возрасте 38 лет.
Владимир Басов
Владимир Басов сыграл Антона Круглова, заместителя начальника главка и одного из мужчин, с которыми Людмила знакомится во взрослой части истории. Антон сразу старается произвести впечатление серьёзного и влиятельного человека. Он подчёркивает должность, уверенно держится и разрешает новой знакомой называть себя просто Антоном, предусмотрительно оставляя отчество для более официальных случаев.
Сцена становится смешной благодаря сочетанию важности героя и очевидного желания понравиться. Людмила накрывает стол, подаёт спагетти и с интересом оценивает потенциального жениха.
Однако зрителю быстро становится понятно, что за громким названием должности скрывается одинокий мужчина, который так же отчаянно ищет близкого человека, как остальные посетители клуба.
На момент выхода фильма Владимиру Басову было 56 лет. В годы Великой Отечественной войны будущий режиссёр добровольно ушёл на фронт, служил в артиллерии и закончил войну капитаном.
Перед ним открывалась возможность продолжить военную карьеру, но Басов выбрал кино.
В 1952 году он окончил режиссёрский факультет ВГИКа. Экранный актёрский дебют состоялся в картине «Школа мужества» 1954 года, которую Басов поставил вместе с Мстиславом Корчагиным. В дальнейшем он работал одновременно режиссёром, сценаристом и артистом.
Как постановщик Басов создал фильмы «Первые радости», «Битва в пути», «Тишина», «Щит и меч», «Опасный поворот» и «Дни Турбиных».
Как актёр появлялся в картинах «Я шагаю по Москве», «Бег», «Большая перемена», «Афоня», «По семейным обстоятельствам» и «Приключения Буратино».
Его худощавая фигура, необычный голос и способность сохранять серьёзность в самых нелепых обстоятельствах сделали практически каждый эпизод запоминающимся.
В том же 1979 году Басов сыграл главаря преступников Стампа в «Приключениях Электроника». Затем появились «Будьте моим мужем», «Сильва», «Ищите женщину», «Трест, который лопнул» и «Время и семья Конвей». Даже небольшие роли он превращал в полноценные миниатюры.
В 1983 году у Владимира Павловича случился тяжёлый инсульт. Актёр оказался частично парализован, но пытался восстановиться и продолжал заниматься кино. Его последней режиссёрской работой стал фильм «Семь криков в океане».
17 сентября 1987 года Басов умер от второго инсульта в возрасте 64 лет.
Гарри Бардин
Гарри Бардин сыграл главного инженера химического комбината, которым руководит взрослая Катерина. Он появляется во время рабочего совещания и помогает зрителю понять, насколько сильно изменилась героиня Веры Алентовой за прошедшие годы.
Перед нами уже не робкая девушка из общежития, а директор крупного предприятия. Подчинённые докладывают ей о производственных вопросах, ждут решений и воспринимают её как безусловного руководителя.
Главный инженер Бардина держится профессионально и сдержанно. В этой сцене нет привычного комического характера актёра, зато его присутствие делает производственный мир картины убедительным.
Во время выхода фильма Гарри Бардину было 38 лет. В 1968 году окончил Школу-студию МХАТ, после чего работал драматическим актёром в Театре имени Гоголя.
В 1974 году Бардин вместе с Василием Ливановым написал пьесу «Дон Жуан». Работа заинтересовала Сергея Образцова, который пригласил молодого артиста ставить спектакли в знаменитом Театре кукол.
Через год Бардин пришёл на «Союзмультфильм» и дебютировал как режиссёр-мультипликатор картиной «Достать до неба».
К моменту съёмок у Меньшова зрители уже могли видеть Гарри в драме «Розыгрыш», где он сыграл преподавателя французского языка.
Однако обычная актёрская карьера довольно быстро уступила место анимации. В 1979 году вышел его знаменитый «Летучий корабль».
После «Москвы слезам не верит» Бардин создал «Конфликт», «Брэк!», «Банкет» и «Выкрутасы».
Для своих фильмов режиссёр использовал спички, верёвки, проволоку, пластилин, бумагу и самые неожиданные предметы. «Выкрутасы» принесли ему «Золотую пальмовую ветвь» Каннского фестиваля.
Затем появились «Серый Волк энд Красная Шапочка», «Кот в сапогах», цикл «Чуча», «Адажио» и полнометражный «Гадкий утёнок». В 1991 году режиссёр основал собственную студию «Стайер».
Сейчас Гарри Бардину 84 года, а 11 сентября 2026 года исполнится 85.
Александр Бородянский
Александр Бородянский появился в сцене пикника в роли одного из друзей Гоши. Герои собираются на природе, разводят костёр, поют под гитару и разговаривают так, будто знакомы много лет.
Именно здесь Катерина впервые видит окружение нового мужчины и понимает, что он интересен не только ей.
Друг Бородянского не получает отдельной сюжетной линии. Его задача заключается в другом — создать ощущение настоящей компании.
Рядом с Гошей находятся образованные, состоявшиеся люди, которым не требуется хвастаться должностями. Эта атмосфера резко отличается от вечеров молодости Людмилы, где каждый старался казаться богаче, известнее и важнее.
К моменту широкой премьеры Александру было 36 лет. Сначала Бородянский окончил строительный техникум в Киеве и успел поработать по специальности. Но интерес к литературе и кино привёл его на сценарный факультет ВГИКа, который он окончил в 1973 году.
Настоящим дебютом Бородянского в большом кинематографе стал не актёрский эпизод, а сценарий.
Его дипломная работа рассказывала о равнодушном слесаре-сантехнике Борщове и выиграла всесоюзный конкурс. Георгий Данелия переработал историю и снял по ней комедию «Афоня», вышедшую в 1975 году.
Бородянский не собирался становиться артистом, но иногда появлялся в небольших ролях.
До «Москвы слезам не верит» он снялся в драме «Поворот», а всего за карьеру сыграл несколько эпизодических персонажей. Пикник у Гоши стал самым узнаваемым из них.
После картины Меньшова Александр Эммануилович создал сценарии десятков известных фильмов. Особенно плодотворным оказался его союз с Кареном Шахназаровым.
Вместе они работали над картинами «Мы из джаза», «Зимний вечер в Гаграх», «Курьер», «Город Зеро», «Цареубийца», «Американская дочь», «День полнолуния», «Палата № 6» и «Белый тигр».
Бородянский также участвовал в создании фильмов «Ворошиловский стрелок», «Стиляги», «Смотри в оба!» и «Инспектор ГАИ».
Сам сценарист называл особенно близкими для себя «Город Зеро» и «День полнолуния», а любимой сценарной работой считал «Цареубийцу». С 1990-х годов он преподавал кинодраматургию во ВГИКе.
Сейчас Александру Бородянскому 82 года.
