Есть фильмы, которые мы вспоминаем не отдельными кадрами, а целым настроением.
Скрип мела по доске, гул заводской смены, вечерние улицы, школьный звонок для взрослых учеников и тихая песня о том, как мы выбираем, и нас выбирают.
Стоит услышать её первые ноты, и перед глазами сразу возникает девятый «А» — самый шумный, упрямый и обаятельный класс советского кино.
Герои «Большой перемены» приходили на уроки после работы. Кто-то действительно хотел получить образование, кто-то прятался от домашних обязанностей, кто-то устраивал личную жизнь, а кто-то превращал каждый вечер в маленький спектакль.
Молодой историк Нестор Петрович надеялся просто преподавать, но вскоре понял, что взрослого человека иногда сложнее вернуть за парту, чем самого непоседливого школьника.
Четырёхсерийную картину Алексей Коренев снял по мотивам повести Георгия Садовникова «Иду к людям». Значительная часть натурных эпизодов создавалась в Ярославле.
В кадр попали промышленные предприятия, набережные, Стрелка и настоящие городские улицы. Телевизионная премьера началась 29 апреля 1973 года, а заключительная серия вышла 2 мая. За несколько праздничных вечеров герои фильма стали почти родственниками для миллионов зрителей.
Сегодня предлагаю вспомнить десять артистов, без которых эта удивительная школа никогда не стала бы такой живой.
Михаил Кононов
Нестор Петрович Северов приходит в вечернюю школу после болезненного поражения. Он уступил любимой девушке место в аспирантуре, поссорился с ней и решил, что преподавание станет лишь временной остановкой.
Однако девятый «А» быстро разрушает его представления о педагогике. Вместо покорных учеников молодой историк получает взрослых людей с работой, семьями, привычками и собственными драмами.
Во время премьеры Михаилу Кононову только исполнилось 33 года.
Он был ненамного старше некоторых экранных учеников, поэтому Нестор Петрович выглядит не строгим наставником, а человеком, который сам продолжает учиться.
Его герой обижается, ревнует, совершает ошибки и иногда ведёт себя по-детски. Но именно эта неидеальность делает Северова настоящим.
Сам Кононов относился к сценарию без особого восторга. Артисту казались неправдоподобными и история молодого учителя, и чрезмерно театральное поведение некоторых персонажей.
Он согласился сниматься скорее как профессионал, не предполагая, что Нестор Петрович станет одной из самых популярных его ролей.
Во время работы едва не случилась трагедия. Для эпизода на воде Кононову пришлось оказаться в Волге, хотя плавать он практически не умел. Когда актёр начал тонуть и звать на помощь, окружающие некоторое время думали, что он продолжает играть.
К счастью, опасность заметили вовремя. В готовом фильме эта сцена выглядит лёгкой и смешной, но её съёмки могли закончиться совсем иначе.
Кинодебют Кононова состоялся в 1961 году в картине «Наш общий друг», где он сыграл молодого Виктора Карягина. Ещё до «Большой перемены» актёр прославился благодаря фильмам «Начальник Чукотки», «На войне как на войне», «В огне брода нет», «Начало» и «Здравствуй и прощай».
Кононов обладал редкой внешностью: его герои казались тихими и беззащитными, но почти всегда обнаруживали внутреннее упрямство.
После Нестора Петровича появились «Таёжная повесть», «Василий и Василиса», «Капитан Немо» и «Гостья из будущего», где актёр сыграл добродушного космического пирата Крыса.
Последние годы жизни были тяжёлыми. Кононов редко снимался, болел и испытывал материальные трудности.
Он умер 16 июля 2007 года в возрасте 67 лет. Смерть наступила после тяжёлой пневмонии, осложнённой сердечной недостаточностью и тромбоэмболией.
Светлана Крючкова
Песню «Мы выбираем, нас выбирают» в фильме исполняет сама Светлана Крючкова. Её немного хрипловатый, очень личный голос помогает понять Нелли Ледневу лучше любого длинного монолога.
Героиня смеётся, спорит с отцом и старается выглядеть независимой, но за внешней уверенностью скрывается первая серьёзная влюблённость.
Нелли учится в одном классе с собственным отцом Степаном Семёновичем. Уже это превращает обычные школьные ситуации в комедию.
Девушка пытается скрыть свои чувства к Нестору Петровичу, а отец тайно посещает занятия и внимательно следит за её поведением. При этом Крючкова не делает Нелли смешной поклонницей учителя. Её любовь искренняя, хотя и обречённая.
На момент премьеры актрисе было 22 года.
До фильма она успела появиться в небольшой работе «Офицер запаса», но именно Нелли стала её первым большим экранным образом. Попала Крючкова в проект почти случайно.
Она пришла на студию по просьбе мужа, связанной со сценарием, и оказалась среди претенденток. Первоначально её рассматривали на роль учительницы Светланы Афанасьевны, однако создатели поняли, что молодая актриса идеально подходит для Нелли.
На пробах с Александром Збруевым произошёл знаменитый эпизод. По сцене Нелли должна была в шутку укусить Ганжу за палец, и Крючкова сделала это настолько неожиданно и естественно, что Збруев отреагировал без игры.
Живая энергия пары убедила режиссёра. Этот маленький момент помог начинающей актрисе получить роль, которую затем полюбила вся страна.
После «Большой перемены» Крючкова не осталась заложницей образа влюблённой ученицы.
В «Старшем сыне» она сыграла Нину, в комедии «Не может быть!» — Зиночку, в «Женитьбе» — Агафью Тихоновну. Затем были «Родня», «Курьер», «Царская охота», «Брежнев», «Ликвидация» и тяжёлая драма «Похороните меня за плинтусом».
Главным домом актрисы стал Большой драматический театр. На его сцене она создала десятки образов и сохранила репутацию артистки, способной переходить от грубоватой комедии к настоящей трагедии за одну короткую сцену.
Сейчас Светлане Крючковой 76 лет. Она продолжает участвовать в творческих проектах, выходить на сцену и сниматься.
Савелий Крамаров
Петя Тимохин появляется рядом с Ганжей как его верный товарищ, партнёр по шалостям и человек, который способен найти практическую выгоду почти в любой ситуации.
Он учится в девятом «А», ухаживает за Викторией Коровянской и искренне пытается соответствовать её представлениям о серьёзном женихе. Правда, природная хитрость и комическая внешность постоянно выдают в нём совсем другого человека.
Во время телевизионной премьеры Савелию Крамарову было 38 лет.
Он давно не соответствовал возрасту обычного школьника, но в вечернем классе это не имело значения. Артист играл взрослого рабочего, который после смены приходит за парту, хотя по азарту и непоседливости легко даст фору подросткам.
У Крамарова была удивительная способность делать незабываемой даже короткую реплику. Он слегка менял выражение лица, уводил взгляд в сторону, приподнимал бровь, и зритель уже понимал: Тимохин что-то придумал.
При этом актёр не стремился перетянуть внимание на себя. В сценах с Александром Збруевым он точно чувствовал ритм партнёра и превращал их дуэт в отдельную маленькую комедию.
В кино Крамаров дебютировал в 1960 году в картине «Им было девятнадцать», сыграв солдата Петькина. Настоящая популярность пришла с «Неуловимыми мстителями», «Джентльменами удачи» и экранизацией «12 стульев».
Почти одновременно с «Большой переменой» на экраны вышел фильм «Иван Васильевич меняет профессию», где Крамаров произнёс ещё несколько фраз, моментально ушедших в народ.
Во второй половине 1970-х актёр всё реже получал работу. Его близкие родственники жили за границей, а самому Крамарову не разрешали уехать.
Вместе с Александром Левенбуком он написал открытое обращение к президенту США Рональду Рейгану, назвав письмо «Как артист артисту». В 1981 году разрешение всё-таки было получено.
В Америке Крамаров начинал почти заново. Он появился в картинах «Москва на Гудзоне», «Вооружён и опасен», «Красная жара» и «Танго и Кэш». Голливуд обычно предлагал ему роли русских, но актёр сумел сохранить профессию и вновь выйти к зрителям.
Савелий Крамаров умер 6 июня 1995 года в возрасте 60 лет. После операции по поводу рака кишечника возникли тяжёлые осложнения, а непосредственной причиной смерти стал повторный инсульт.
Евгений Леонов
Степан Семёнович Леднев мог бы стать обычным комическим отцом, который вмешивается в личную жизнь дочери.
Однако Евгений Леонов сыграл его с такой нежностью, что за смешными переодеваниями и тайным посещением уроков постепенно проступает настоящее одиночество.
Леднев работает водителем и учится в одном вечернем классе с Нелли. Дочь стесняется отцовской опеки, поэтому Степан Семёнович старается не попадаться ей на глаза.
Он прячется, наблюдает из-за дверей и терпеливо выслушивает её недовольство. В этих сценах Леонов почти не повышает голоса. Его герой не хочет управлять Нелли, он просто боится потерять связь с единственным близким человеком.
На момент премьеры актёру было 46 лет.
В первоначальной повести Нелли училась вместе с матерью, но при подготовке экранизации женский персонаж заменили отцом. Это изменение подарило фильму одну из самых трогательных линий. Леонов умел вызвать смех, не унижая героя, и показать любовь без сентиментальных речей.
На экране он впервые появился в 1949 году. В комедии «Счастливый рейс» будущая звезда сыграла крошечную роль пожарного, не указанную в титрах. Долгое время Леонову доставались эпизоды.
Перелом произошёл после «Полосатого рейса», где он сыграл буфетчика Шулейкина. Затем были «Донская повесть», «Белорусский вокзал» и сразу два персонажа в «Джентльменах удачи».
После «Большой перемены» Леонов создал целую галерею героев, без которых невозможно представить советское кино.
Он сыграл Колькиного отца в «Афоне», Сарафанова в «Старшем сыне», короля в «Обыкновенном чуде», Харитонова в «Осеннем марафоне», фронтового товарища героя в «Мимино» и чатланина Уэфа в «Кин-дза-дза!».
А его голос навсегда соединился с Винни-Пухом.
В 1988 году во время гастролей в Германии Леонов перенёс тяжелейший инфаркт и клиническую смерть. После операции на сердце он сумел вернуться на сцену. Театр оставался для него необходимостью до самого конца.
Евгений Леонов умер 29 января 1994 года в возрасте 67 лет. Он собирался ехать на спектакль «Поминальная молитва», но внезапно потерял сознание. Причиной остановки сердца стал оторвавшийся тромб.
Наталия Богунова
Светлана Афанасьевна кажется самым спокойным человеком во всей школе. Молодая учительница русского языка и литературы держится с достоинством, не поддаётся на провокации и старается сохранять необходимую дистанцию с учениками.
Но затем зритель узнаёт, что главный нарушитель дисциплины Григорий Ганжа — её законный муж.
Этот поворот мгновенно меняет восприятие прежних сцен. Становится понятно, почему Ганжа так внимательно следил за молодой преподавательницей и почему её строгость иногда была слишком личной.
Их семейный конфликт разворачивается прямо в классе, хотя Светлана Афанасьевна до последнего пытается не смешивать работу и домашнюю жизнь.
Наталии Богуновой во время премьеры было 25 лет.
Она была моложе Александра Збруева на десять лет, но в кадре уверенно выглядела человеком, способным остановить его героя одним взглядом. Богунова не играла холодную красавицу.
За сдержанностью учительницы чувствовались обида, любовь и надежда на то, что беспечный Ганжа всё-таки повзрослеет.
Будущая актриса первоначально готовилась к балетной сцене и училась в хореографическом училище. Там её заметил режиссёр Игорь Таланкин.
В 1963 году Богунова дебютировала в его картине «Вступление», сыграв Валю. Затем появились фильмы «До свидания, мальчики», «Мальчик и девочка», «Бегущая по волнам» и «Весенняя сказка».
Сразу после «Большой перемены» актриса исполнила главную роль в телевизионной сказке «Умные вещи». Однако повторить успех Светланы Афанасьевны ей не удалось.
Предложений становилось всё меньше, а в 1980-е Богунова появлялась на экране лишь изредка. Последней её киноработой стала картина «Бег по солнечной стороне».
Много лет Наталия Васильевна служила в Театре имени Моссовета. Она обладала выразительной внешностью, красивым голосом и хорошей пластикой, но её творческая судьба оказалась значительно короче, чем могла бы быть.
Личная жизнь тоже не сложилась. Ранний брак с режиссёром Александром Стефановичем распался, детей у актрисы не было.
Наталия Богунова умерла 9 августа 2013 года во время отдыха на острове Крит. Ей было 65 лет.
Наталья Гвоздикова
Именно Полина Сергеевна Иванченко невольно отправляет Нестора Петровича в вечернюю школу. Она оказывается сильнее в профессиональном соревновании и получает единственное место в аспирантуре.
Северов воспринимает поражение слишком болезненно, разрывает отношения и уходит преподавать, хотя продолжает любить Полину.
Наталья Гвоздикова не превращает свою героиню в виновницу несчастий главного героя. Полина не отнимала место обманом и не пыталась унизить Северова. Она просто оказалась успешнее.
Настоящая проблема заключается в гордости Нестора Петровича, который не способен сразу принять талант и самостоятельность любимой женщины.
Во время премьеры Гвоздиковой было 25 лет.
За несколько лет до этого она впервые появилась в кино в картине «Белые дюны», сыграв небольшую роль девушки. Затем зрители увидели молодую актрису в фильмах «Ох уж эта Настя!», «Печки-лавочки» и «Калина красная».
В двух последних картинах роли были небольшими, но работа рядом с Василием Шукшиным стала важной профессиональной школой.
Настоящий прорыв произошёл уже после «Большой перемены». В исторической киноэпопее «Дума о Ковпаке» Гвоздикова сыграла Тоню.
Затем пришёл десятисерийный проект «Рождённая революцией», где актриса появилась в образе Марии Кондратьевой. История советской милиции снималась несколько лет и принесла исполнительнице Государственную премию СССР.
На съёмках «Рождённой революцией» Наталья познакомилась с Евгением Жариковым, который играл её экранного мужа. Отношения перешли в реальную жизнь. Их брак продлился несколько десятилетий, хотя семье пришлось пережить тяжёлые кризисы. У супругов родился сын Фёдор.
Позднее Гвоздикова снималась в картинах «Преступление», «Опасные друзья», «Тихие воды», «Ночная смена» и «Барышня-крестьянка». Она никогда не стремилась к бесконечному присутствию на экране и со временем стала вести более закрытый образ жизни.
Сейчас Наталье Гвоздиковой 78 лет. Поклонники продолжают узнавать её и как Марию из «Рождённой революцией», и как Полину из «Большой перемены».
Ролан Быков
Александр Трофимович Петрыкин воспринимает учёбу как часть большого воспитательного эксперимента. Он не просто сидит за партой, а пытается сделать «настоящего человека» из Генки Ляпишева.
Петрыкин контролирует молодого товарища, возвращает его на занятия и искренне переживает за его будущее. Правда, педагогические методы героя иногда оказываются суровее школьных.
Ролану Быкову во время премьеры было 43 года.
Петрыкин получился одним из наиболее деятельных учеников девятого «А». Он может спорить, драться, читать нотации, спасать чужую дисциплину и одновременно устраивать собственную личную жизнь.
За внешней резкостью скрывается человек, который просто не умеет оставаться равнодушным.
Отдельное очарование создают его отношения с Валентиной Фёдоровной, героиней Людмилы Касаткиной. Петрыкин, привыкший воспитывать окружающих, сам оказывается совершенно беспомощным перед любовью.
Их линия развивается без привычной экранной красоты, зато с огромной теплотой. Эти взрослые люди не ждут сказочного принца или принцессу, а осторожно пытаются поверить в возможность семейного счастья.
Кинодебют Быкова состоялся в 1954 году в картине «Школа мужества». Однако уже в молодости его интересовало не только актёрство.
Он ставил спектакли, работал в детском театре, а затем пришёл в кинорежиссуру. До «Большой перемены» Быков снял комедию «Семь нянек», музыкальную сказку «Айболит-66» и фильм «Внимание, черепаха!».
После роли Петрыкина появились кот Базилио в «Приключениях Буратино», отец Фёдор в «12 стульях», логопед в комедии «По семейным обстоятельствам» и профессор Ларсен в «Письмах мёртвого человека». Даже несколько минут экранного времени Быков превращал в самостоятельный спектакль.
Как режиссёр он создал картины «Автомобиль, скрипка и собака Клякса» и «Чучело».
Последний фильм стал одним из самых честных советских высказываний о детской жестокости. Быков последовательно защищал серьёзное кино для юных зрителей и добивался, чтобы с ребёнком на экране разговаривали без фальши.
Ролан Быков умер 6 октября 1998 года, не дожив шести дней до 69-летия. Причиной стал рак лёгких.
Александр Збруев
Григорий Ганжа входит в класс так, будто школа принадлежит лично ему. Он улыбается, опаздывает, шутит над учителями и совершенно не боится наказаний.
Вечерние занятия для героя скорее место встреч и развлечений, чем путь к образованию. Однако постепенно выясняется, что за беспечностью скрывается человек, переживающий серьёзный семейный разлад.
На момент премьеры Александру Збруеву было 35 лет.
Его Ганжа старше обычного школьника, работает и давно женат, но рядом с Нестором Петровичем мгновенно превращается в главного хулигана класса.
При этом герой не выглядит злым. Он нарушает дисциплину не из желания унизить учителя, а потому, что привык прятать настоящие чувства за шутками.
Главная тайна Ганжи — его брак со Светланой Афанасьевной. Молодые супруги любят друг друга, но жена устала от вечной несерьёзности мужа.
Григорий приходит учиться к ней в школу и вместо прямого разговора продолжает устраивать представления. Только потеряв привычную уверенность, он начинает понимать, что одного обаяния для семейной жизни недостаточно.
Экранная проба Збруева со Светланой Крючковой превратилась в маленькую импровизацию. По ходу сцены Нелли должна была укусить Ганжу за палец. Крючкова сделала это неожиданно, и неподдельная реакция партнёра осталась частью общей интонации их дуэта.
В кино Александр Збруев дебютировал в 1962 году в фильме «Мой младший брат», сыграв Диму Денисова. Картина стала первой большой работой сразу для нескольких молодых артистов. После неё появились «Чистые пруды», «Два билета на дневной сеанс» и «Золотая карета».
Уже после «Большой перемены» Збруев сыграл Сергея в «Романсе о влюблённых», капитана Ермакова в военной драме «Батальоны просят огня», Андрея в «Ты у меня одна» и Владимира Берёзкина в комедии «Бедная Саша».
Его герои взрослели вместе со зрителем: романтическая лёгкость постепенно сменялась усталостью, сомнениями и внутренней драмой.
Десятилетия творческой жизни Збруева связаны с театром «Ленком». В марте 2026 года, накануне 88-летия, артист представил на родной сцене моноспектакль «А. Збруев». Сейчас Александру Викторовичу 88 лет.
Виктор Проскурин
Генка Ляпишев постоянно находится между школой и побегом из неё. Молодой рабочий не видит особого смысла в уроках, прогуливает занятия и мечтает, чтобы окружающие наконец оставили его в покое.
Однако рядом всегда появляется Петрыкин, уверенный, что из Генки необходимо немедленно сделать образцового человека.
Во время премьеры Виктору Проскурину был 21 год.
Он оказался самым молодым из основных исполнителей ролей взрослых учеников. Поэтому Ляпишев выглядит особенно убедительно: в нём ещё много подросткового упрямства, хотя герой уже работает на производстве и вынужден отвечать за собственную жизнь.
У Проскурина была личная связь с этой историей. Будущий артист сам оканчивал десятый класс в вечерней школе. Днём он работал станочником на фабрике, а после смены отправлялся на занятия.
Проскурин хорошо знал усталость человека, который должен слушать учителя после полноценного рабочего дня. Возможно, поэтому Генка не кажется обычным лентяем. Он молод, измучен и пока не понимает, зачем образование может ему понадобиться.
Сниматься Проскурин начал ещё школьником. В 1968 году он дебютировал в картине «Орлята Чапая». Ради работы юному актёру пришлось совмещать съёмки с учёбой. После школы он поступил в Театральное училище имени Щукина и вскоре получил роль Ляпишева.
По-настоящему большой диапазон Проскурина раскрылся позднее. В фильме «Однажды двадцать лет спустя» он сыграл многодетного отца Кирилла.
В «Пиковой даме» появился в образе одержимого Германна, в «Военно-полевом романе» — фронтовика Новикова, а в «Жестоком романсе» — расчётливого Вожеватова.
Среди популярных работ также были «Выйти замуж за капитана» и телевизионная история «Сокровища Агры».
Артист не обладал внешностью традиционного киногероя, но умел играть слабость, жестокость, юмор и отчаяние без лишних внешних эффектов. Его персонажи часто раздражали зрителя, однако почти никогда не оставляли равнодушным.
Виктор Проскурин умер 30 июня 2020 года в возрасте 68 лет. По словам вдовы, причиной стал приступ хронической обструктивной болезни лёгких. В последние годы актёр тяжело болел, но продолжал работать, насколько позволяло состояние здоровья.
Юрий Кузьменков
Ваня Федоскин — староста девятого «А», рабочий шинного цеха и один из немногих учеников, которые действительно стараются поддерживать порядок.
Но его отношения с Нестором Петровичем осложняет давняя история. Федоскин с детства дружил с Полиной и когда-то считал себя её женихом. Затем появился Северов и оказался более удачливым соперником.
Когда Нестор разрывает отношения с Полиной, каждый из мужчин ошибочно предполагает, что теперь она выбрала другого. Эта путаница добавляет комедии, но сам Федоскин не выглядит карикатурным ревнивцем.
Юрий Кузьменков сыграл его открытым, надёжным и немного простодушным человеком. Ваня способен сердиться, но не умеет долго хранить злобу.
На момент выхода первой серии актёру было 32 года.
Кузьменков органично смотрелся в образах рабочих, солдат и обычных городских парней. В его манере не чувствовалось театральной демонстративности.
Он говорил и двигался так, словно режиссёр действительно нашёл старосту вечернего класса на заводе и просто поставил перед камерой.
Кинодебют артиста состоялся в 1963 году. Он появился в небольшом эпизоде фильма «Именем революции». Ещё студентом Кузьменков начал получать роли, а после окончания студии при Театре имени Моссовета был принят в его труппу. Этому театру он сохранил верность до конца жизни.
До «Большой перемены» зрители уже знали его по фильмам «Служили два товарища», «Вас вызывает Таймыр» и «Любить человека». Алексей Коренев работал с Кузьменковым в комедии «Вас вызывает Таймыр» и спустя два года вновь пригласил в свой проект.
После роли Федоскина актёр появился в экранизации «Два капитана», сыграв Петю Сковородникова. В комедии «По семейным обстоятельствам» ему достался незабываемый водопроводчик Митюхин. Позднее были «Сто грамм для храбрости», «Вдовий пароход», «Ширли-мырли» и телесериал «На углу, у Патриарших».
Кузьменков редко играл эффектных победителей. Его героями становились люди, которых мы могли встретить во дворе, в поезде, на заводе или в соседней квартире. Именно эта узнаваемость делала артиста по-настоящему народным.
Юрий Кузьменков умер 11 сентября 2011 года на подмосковной даче. Ему было 70 лет. Причиной стал внезапный сердечный приступ.
