10 ноября 1902 года родился народный артист СССР Эраст Павлович Гарин.
Имя этого советского актёра и режиссёра навсегда вписано в истории отечественного театра и кино. В его манере игры сочетались пантомима, тонкая мимика и умение превращать гротеск в реальность. Или наоборот: на основе реалистичного персонажа он умел создать яркий и понятный гротесковый образ.
Но Эраст Гарин был не только выдающимся актёром, но и талантливым режиссёром и сценаристом. И не удивительно, так как свои актёрские образы он часто создавал сам. При этом самые знаменитые режиссёры обычно соглашались с трактовкой актёра той или иной роли.
Этот очерк о великом артисте — всего лишь попытка понять, почему Гарин остаётся интересен зрителям и сегодня? Чем уникальна его манера игры и какое место он занимает в общей истории нашего театра и кино?
Гарин начинал свою актёрскую карьеру, когда кино как искусство только зарождалось. Поэтому театр он считал главным занятием в своей жизни. И именно театр сформировали в нём стремление не столько к натуралистическому отражению жизни, сколько к её гротесковой форме, где каждая деталь создаваемого образа: жест, взгляд, пауза формирует новую грань персонажа.
Уже в молодые годы Эраст Гарин обратил на себя внимание необычной манерой игры. Он умел держать зрителя в напряжении, сочетая смех и неловкое понимание того, что за смешным лицом часто скрывается болезненная правда. Это умение работать на границе между комедией и драмой стало его собственный художественным стилем.
Но при этом главным в Гарине был не гротеск как приём ради эффекта, а гротеск как средство выражения характера своего реалистичного героя.
В его руках гипертрофированное движение или преувеличенная интонация служили не для карикатуры ради смеха, а для вскрытия скрытых сторон человеческой души. Он использовал пластику и мимику, как хирург работал скальпелем, чтобы рассечь общественные маски и показать уязвимость обычного человека под ними.
Его персонажи часто были «маленькими людьми» с большими страстями: мечтатели, чудаки, люди, у которых не совпадают желания и возможности. Гарин умел сделать так, чтобы зритель одновременно и смеялся, и испытывал сострадание, и узнавал в сценическом образе знакомые черты из окружающей жизни.
Такая сложная эмоциональная амбивалентность — редкий дар, и он объясняет, почему артиста помнят не только как мастера комедии, но и как глубокого интерпретатора человеческой природы.
А кинематограф дал Гарину новую площадку для выражения тех же художественных приёмов, которыми он владел на сцене. Камера фиксировала мелкие детали его мимики, позволяя зрителю видеть тончайшие колебания эмоций, что было почти незаметно на сцене. И в этом было преимущество кино.
В фильмах он часто появлялся в эпизодах, которые могли бы показаться незначительными в канве сюжета, но становились миниатюрными экзаменами на человечность: одна сцена, один взгляд — и перед нами уже целая судьба.
Его кинороли сформировали образ «маленького человека», который не сломлен и не унижен, но постоянно ищет себя и свой путь. Его язык и пластика на экране помогли перевести классику сценического гротеска в язык кинематографической выразительности.
Гарин не ограничивался актёрской деятельностью. Он был педагогом и наставником. Его представление о театре, как месте поиска и эксперимента притягивало к нему молодых актёров, которые хотели учиться не только ремеслу, но и методам его уникального гротеска.
Он обращал внимание учеников на мелкие детали и умение слушать партнёров. А также слушать зрителей в зале. И не как судей, а как соучастников театрального действия. Многие советские актёры и режиссёры считали его своим учителем, даже если напрямую не учились у него.
Пожалуй, важнейшее актёрское достоинство Гарина — это его устойчивое умение балансировать между клоунским амплуа и серьёзными драматическими образами. Иногда его персонажи выглядели как куклы в руках судьбы: нелепые, смешные, но одновременно вызывающие сочувствие. В других случаях он умел сделать паузу, снять маску и показать под ней рану, которая оставалась незаметной до этого.
Это давало ему возможность играть как комические роли, так и драматические, не теряя при этом своей уникальной узнаваемости. Это редкое качество — сохранять авторский почерк в самых разных жанрах — и стало одной из причин такой длительной популярности артиста.
Народный артист СССР, лауреат Сталинской премии, сыграл на сцене и экране более двухсот ролей. Много времени он посвятил работе на радио. В 30-х и 40-х годах, когда ещё не было качественной звукозаписи, он читал книги и разыгрывал аудиспектакли перед микрофоном непосредственно в прямом эфире. И миллионы людей собирались у репродукторов, когда по радио выступал Гарин.
Почти полсотни мультперсонажей говорят его голосом с уникальным и незабываемым тембром. Он был полон сил работать ещё многие годы, но в середине 60-х пришла беда.
В 1966 году на съёмках фильма «Весёлые расплюевские дни» Эраст Гарин получил травму: ему в лицо случайно попал плотно слепленный снежок. В начале никто не придал этому значение. Но через несколько минут Гарин признался, что перестал видеть одним глазом.
И только тогда все заметили, что его глаз наполнился кровью. Позже выяснили, что в том злосчастном снежке оказалась острая льдинка, которая проткнула ему один глаз и повредила другой.
Лучшие врачи и профессора медицины боролись за его зрение, но повреждения оказались фатальными. Один глаз пришлось удалить, а второй почти не видел. Актёрская карьера резко остановилась, так как выступать на сцене он больше не мог. Ещё некоторое время он продолжал сниматься в кино, но лишь в коротких эпизодах.
Остаток сил Гарин посвятил озвучиванию: работал на радио, участвовал в мультфильмах и записывал сказки и радиоспектакли. Однако прежней полноты жизни и удовлетворения от профессии уже не было. Актёр замкнулся в себе и всё меньше общался с коллегами. В последние месяцы почти не разговаривал и не выходил из дома. Зрение ему не позволяло читать, и актёр впал в глубокую депрессию.
По рассказам близких, он не хотел жить, так как не видел в этом смысла. Однажды он просто лёг на кровать и отвернулся к стене. В таком положении он несколько дней отказывался от еды, лекарств, да и вообще от общения. И вскоре тихо скончался.
Это случилось 4 сентября 1980 года. Официальной причиной смерти врачи назвали затяжную депрессию, на фоне которой резко обострились его хронические заболевания. Ему было 77 лет.
