К сожалению, с возрастом наши навыки ухудшаются, а способности стачиваются. То же самое происходит и с деятелями культуры, но не со всеми. Кто-то так и остается «актером одной роли», а кто-то и в 90 лет сохраняет прекрасную форму.
Кинематограф в СССР развивался бешеными темпами, как впрочем и во всём мире. Звуковое кино заменило немое, а позже цветное пришло на смену черно-белому. Примечательно, что многие звезды немого кинематографа прижиться в цветном не смогли.
Пришлось переучиваться, убирать с лиц излишне выразительную мимику, бороться с чрезмерной артикуляцией. Такие метаморфозы оказались не всем под силу.
В 1950-е годы в Советском Союзе появилась целая россыпь блистательных картин, вошедших в золотой фонд отечественной культуры. «Верные друзья», «Большая семья», «Разные судьбы», «Карнавальная ночь», «Летят журавли», «Кубанские казаки» и так далее. Как непохожи они на нескладные фильмы 30-х годов! Неудивительно, что многие из довоенных звезд оказались не готовы к мощному прорыву в кино.
Проиграли конкуренцию своим более талантливым «сменщикам» и вынуждены были практически покинуть киноэкраны. Отмечу, такое случилось далеко не со всеми. К примеру, Игорь Ильинский, Михаил Жаров, Людмила Целиковская, Борис Андреев вполне успешно адаптировались в кино 50-х годов. Но наш сегодняшний рассказ — о звездах, которые в 1950-е стремительно погасли.
Борис Бабочкин (1904 — 1975).
Родом из Саратова. Учился в реальном училище, затем воевал на гражданской войне за большевиков. Однако, душа тянула Бориса на сцену. Бабочкин обучался в различных драматических студиях, долго колесил по стране, даже в Москве не сумел закрепиться.
Судьба Бориса перевернулась в один миг, когда он по попал на съемочную площадку фильма «Чапаев». До этого Бабочкин участвовал в пяти картинах, но в основном статистом.
Примечательно, что на плакате с рекламой фильма «Чапаев» фамилии Бабочкина не было, поскольку публика его не знала. Упомянули более популярных Ольгу Мясникову и Николая Симонова. После выхода «Чапаева» на экране Бабочкин стал самым знаменитым советским актером. Многие воспринимали фильм не как произведение искусства, а как часть жизни, а Бабочкина принимали за самого Чапаева.
Тем более, что артист на самом деле успел повоевать. К сожалению, ролей подобного уровня у Бориса Андреевича больше не случилось. Он очень переживал по этому поводу. Бабочкин продолжал сниматься в кино, работал театральным педагогом, служил в Малом театре. Но так навсегда и остался Чапаем.
Анатолий Кторов (1898 — 1980).
Родился в купеческой семье. С детства грезил сценой. Уже в 18 лет поступил школу-студию Комиссажревского, затем начал играть в театрах. Между прочим, после пожара К-кторов заикался, однако позже сумел исправить этот недостаток.
Большую роль в жизни Кторова сыграл театральный педагог Илларион Певцов. Он помог Кторову избавиться от заикания и познакомил его с будущей женой Верой Поповой.
У Кторова было два друга. Первый — Борис Зон. Второй — Игорь Ильинский. Именно с Ильинским Кторов вместе сыграл в некоторых знаменитых немых фильмах: «Закройщик из Торжка», «Процесс о трех миллионах», «Праздник святого Йоргена».
Со временем в кино пришел звук. Кторов не затерялся, исполнив в экранизации «Бесприданницы» главную роль — рокового обольстителя Сергея Сергеевича Паратова.
Однако, следующая кинороль Кторова состоялась лишь через 30 лет. Анатолий Петрович сыграл князя Болконского в «Войне и мире» Сергея Бондарчука. Артист довольно много выступал на сцене в Малом театре, но в золотой век советского кинематографа оказался абсолютно невостребован.
Любовь Орлова (1902 — 1975).
Помните, какой фильм смотрел Володя Шарапов в кинотеатре, где за ним следил Промокашка? Ну, то есть в сериале Говорухина — понятно. «Новые приключения Швейка» (1943). А на самом деле, в оригинале, по тексту романа братьев Вайнеров «Эра милосердия»?
«Светлый путь» 1940 года.
Именно Любовь Орлова была самой популярной советской актрисой 1930-х годов. Сколько про нее ходило слухов! Что она происходила из рода Григория Орлова, фаворита Екатерины II. Что она была возлюбленной Сталина. Что она скрывала подлинную дату своего рождения, так как была старше.
Что она первая в СССР начала делать пластические операции, и тому подобное. Ясно одно: Любовь Орлову знала вся страна. А вот вам факты: в биографии Орловой всего 17 игровых фильмов. К примеру, у Леонида Куравлева более 200. Но кто из нас не смотрел «Веселые ребята» или «Волга-Волга»?
В 1950-е Орлова практически не снималась. Перейти в «возрастное кино» актриса не смогла. После войны ее муж Григорий Александров снял свою жену в двух фильмах: «Русский сувенир» и «Скворец и лира».
Оба оказались провальными, во-многом из-за того, что Орлова попыталась там изобразить молодую женщину. В то время, как ее ровесницы Рина Зеленая и Татьяна Пельтцер не гнушались играть старушек и до конца жизни оставались очень востребованы и популярны.
Валентина Серова (1917 — 1975).
К сожалению, мы должны сказать открыто: замечательную актрису сгубили спиртные напитки. Карьера молодой Серовой складывалась блестяще. Уже вторая роль (в комедии «Девушка с характером») и сразу же звездная. Потом были «Сердца четырех», «Весенний поток», «Жди меня». Три прекрасных мужа, последним из которых стал популярный и обласканный властью Константин Симонов.
Говорили, что Серова начала прикладываться к бутылке после гибели своего второго супруга Анатолия Серова. Но она могла взять себя в руки, жить дальше ради сына Толи, дочки Маши и кинематографа. Увы. Всего 11 (!) работ в фильмографии Валентины Валентины Васильевны. Жаль, что ее творческий путь оборвался так бесславно. Как и жизненный.
Добавлю, что в 2025 году — 50 лет, как с нами нет Валентины Серовой. Мне удалось побывать на ее могиле, и скоро я выложу небольшой фоторепортаж.
Николай Черкасов (1903 — 1966).
Родился в Санкт-Петербурге. После трудовой школы обучался в студии мимистов (от слова «мимика») и позже зачислился в труппу Мариинского театра. Был главным «официальным» актером Советского Союза, лауреатом пяти сталинских премий и двух орденов Ленина.
Черкасов играл не только комичного Жака Паганеля, но и исторических личностей, изображать которых «кому попало» не доверили бы: князя Александра Невского, царя Иоанна Грозного, писателя Максима Горького. Имя Николая Черкасова было тесно связано с именем Иосифа Сталина.
Актер и политик нередко встречались, обсуждали кинофильмы. Сталин подарил любимому артисту квартиру, ну а Черкасов помогал многим людям спасаться от репрессий, заступаясь за них перед вождем.
После XX съезда КПСС Черкасов долго не мог поверить, что его любимый вождь оказался не совсем таким, каким представлялся. Политику мы сегодня обсуждать не будем. Предоставим это занятие специалистам. На Дзен много исторических каналов, можете почитать их. Для нас важен факт, что самого Черкасова глубоко поразило всё, что он узнал в 1957 году.
Актер часами просиживал дома и ни с кем не хотел общаться. А его самого перестали снимать. Последняя крупная роль Николая Черкасова — Дон Кихот в фильме «Дон Кихот» (1957). После разоблачения культа личности, актер снялся всего в 2 фильмах. Вскоре жену Черкасова уволили из БДТ, и актер ушел вслед за ней в знак солидарности. Через год Николая Константиновича не стало.
